在文字中證道?！茰I

郭富城其實(shí)是典型的偶像派。

1990年，以初代青春偶像之名爆發(fā)。

成為年代符號(hào)。

即便跨越三十年后再去回望。

以當(dāng)年爆紅程度而論，他依然是漫天星光中尤其耀眼的那一顆。

而到今天。

當(dāng)慣見了他在電影里的頹唐與憔悴，以及各種身份的轉(zhuǎn)換穿梭。

很多人可能都已經(jīng)忘記。

他是僅憑一個(gè)發(fā)型就能攪動(dòng)風(fēng)云的超級(jí)偶像。

但只需要一個(gè)轉(zhuǎn)動(dòng)手腕的動(dòng)作。

記憶就紛至沓來。

偶像派是天然適合商業(yè)電影的。

而上個(gè)世紀(jì)九十年代，香港影壇正是被商業(yè)電影全面占據(jù)的舞臺(tái)。

動(dòng)作、喜劇和商業(yè)犯罪電影大行其道。

最典型的標(biāo)志就是“雙周一成”。

郭富城剛當(dāng)紅時(shí)，公司在短時(shí)間內(nèi)給他簽下了十來部電影。

皆劇本淺陋、類型蕪雜。

比如其中或就包括劉德華的天幕公司創(chuàng)業(yè)作，傳聞?dòng)赏跫倚l(wèi)和劉鎮(zhèn)偉聯(lián)合編劇的《九一神雕俠侶》，票房達(dá)2047萬，是九十年代天幕公司唯一盈利的電影。

而這個(gè)時(shí)候的郭富城演技如何？

大多數(shù)人重視肢體語言勝過微表情和眼神。

但就表演而言，眼神的“定性”和“力度”非常重要。

換句話說，眼神的躲閃、猶疑與呆滯、空洞，皆是演技不夠練達(dá)的原因，甚至就連對(duì)角色的揣摩和劇情的消化都處于“夾生”的狀態(tài)。

而對(duì)比即知，其實(shí)在這個(gè)時(shí)候，郭富城商業(yè)電影類型的演技，就已經(jīng)進(jìn)階到了足夠的高度。

角色銀狐，在電影中散發(fā)著一種冷冽的氣息，從眼神、表情到肢體語言都極為流暢。

其表演沒有絲毫的拖泥帶水，且極具張力。

作為一個(gè)踏足大銀幕兩年、僅幾部作品練手的新人，確實(shí)擔(dān)得起次年金像獎(jiǎng)最佳男配角提名的褒獎(jiǎng)。

在接下來，他在兩年內(nèi)上映了個(gè)人作品十一部，除了《伴我縱橫》和《赤腳小子》，其他基本都可以歸入商業(yè)娛樂電影范疇。

然后他轉(zhuǎn)投華納唱片并自組工作室。

開始挑選劇本。

1996年，《浪漫風(fēng)暴》上映。

新導(dǎo)演梁柏堅(jiān)的首作，票房一舉沖破千萬，可謂一戰(zhàn)成名。

郭富城將偶像力和動(dòng)作天賦皆發(fā)揮到了極致。

電影是愛情、動(dòng)作與劇情的混合類型，有生動(dòng)的時(shí)代烙印，有纏綿悱惻的愛情，也有拳拳到肉的生猛動(dòng)作以及不屈的信念。

而當(dāng)年的港媒報(bào)道，將《浪漫風(fēng)暴》中的郭富城稱作“金像遺珠”。

這并不奇怪，在往后的歲月里，還有相當(dāng)多的“被忽視”甚至是“不公”在等待著他。

但他用這部電影打開了商業(yè)大制作的大門。

慣于發(fā)掘巨星的嘉禾公司重金簽下郭富城。

在1997年為他開拍了商業(yè)大制作電影《風(fēng)云之雄霸天下》，這也是郭富城第一部真正意義上的重磅商業(yè)電影，就當(dāng)年的香港影壇而論，此前這樣的超級(jí)制作只可能會(huì)交給成龍和周潤發(fā)兩個(gè)人。

而說到這部電影，又不可避免會(huì)論及番位和號(hào)召力問題。

很簡單，當(dāng)年這部電影，其實(shí)并不只是在香港奪得了中西片全年票房的冠軍，據(jù)內(nèi)地的非官方票房數(shù)字，其收益更達(dá)一億元人民幣之多。

這個(gè)成績足以令絕大多數(shù)演員的擁躉眼熱。

可以去看看嘉禾公司的大事記，里面有關(guān)于2006年的一條，提及「郭富城《風(fēng)云雄霸天下》」。

關(guān)于海報(bào)、電影字幕及戲份對(duì)比已經(jīng)講過太多，在此不做延展。

而郭富城在出道第十年就奪得個(gè)人一番年冠，這個(gè)速度僅次于許冠文、周星馳和成龍。

以這部電影為起點(diǎn)，郭富城開啟了商業(yè)電影的征途。

但他有個(gè)致命的缺點(diǎn)。

即其作品數(shù)量嚴(yán)重不足。

對(duì)比觀察，像成龍這樣幾乎每一部都是大制作的情況，保持一年一部的節(jié)奏很正常，畢竟要保證質(zhì)量，也要給市場(chǎng)一個(gè)消化的時(shí)間和空間。

但郭富城除了在2000年連續(xù)推出過兩部大制作動(dòng)作電影之外，后續(xù)出片頻率也越來越低。

加上他又特別熱衷于拍小眾文藝電影，致使這個(gè)情況愈加突出。

比如從2001年到2010年，新世紀(jì)的第一個(gè)十年內(nèi)，他總共只拍了十部電影，其中商業(yè)電影只有五部，即《浪漫櫻花》、《沖鋒陷陣》、《三岔口》、《風(fēng)云2》和《全城戒備》。

而從2011年到2020年的又一個(gè)十年，作品量終于開始上升，總計(jì)拍了22部電影，但商業(yè)電影占比不升反降，僅為十部，連五成都不到。

從表象而論，對(duì)于一個(gè)偶像力爆棚的演員來講，這種策略可謂是嚴(yán)重的失誤。

但這個(gè)“失誤”其實(shí)更像是郭富城的有意而為。

新世紀(jì)伊始。

作為一個(gè)演員，郭富城應(yīng)該已經(jīng)察覺到，自己在表演方面存在不足。

而在觀眾的角度，也可以看到，他在《雷霆戰(zhàn)警》、《公元2000》和《小親親》甚至《浪漫櫻花》這幾部電影中都表現(xiàn)平平，對(duì)比九十年代早、中期作品，甚至還有不同程度地倒退。

最直觀的表現(xiàn)，是其眼神的不穩(wěn)，和微表情的無措應(yīng)用。

而后在《沖鋒陷陣》時(shí)，眼神才開始重新定性和有力度，至《柔道龍虎榜》時(shí)煥然一新。

當(dāng)然，他對(duì)表演的認(rèn)知也經(jīng)歷了不同的層次。

比如憑《三岔口》拿影帝后，他說是張叔平幫他放下了偶像包袱。

這個(gè)觀點(diǎn)其實(shí)很淺層，所謂放下偶像包袱，無非也就是“心無旁騖”入戲的表現(xiàn)，它最多可以幫助演員達(dá)到表演“自然”的程度，而他在多年前其實(shí)早就已經(jīng)抵達(dá)。

再后來被譚家明導(dǎo)演欽點(diǎn)出演《父子》，譚導(dǎo)告誡他，「一定要挑更難的角色去演?！?/p>

他一直將之奉為圭臬并身體力行，也以這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)拒絕了不少劇本，主要是指單純的娛樂、爆米花和劇情淺層、角色無新意等等類型。

這個(gè)認(rèn)知和標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)他的幫助就變得非常顯著。

直到拍攝《掃毒3》時(shí)，他又開始步入“追尋”電影角色的境界。

總之，一切以演技打磨為目標(biāo)。

足夠細(xì)心的觀眾，或許會(huì)發(fā)現(xiàn)他一直在嘗試表演手段的融合。

商業(yè)淺層，而文藝深度，這是常規(guī)認(rèn)知。

比如，很少有演員會(huì)在動(dòng)作、特效甚至是娛樂爆米花等類型電影中，去嘗試深入傳遞角色的情緒和感情，迄今為止，以主角而論，這種方式只在三個(gè)演員身上發(fā)現(xiàn)過。

第一個(gè)是周潤發(fā)，參見《英雄本色》，另一個(gè)是梁朝偉，參見《辣手神探》和《無間道》，第三個(gè)當(dāng)然就是郭富城。

他的案例甚至要多過周潤發(fā)和梁朝偉，比如隨手可列出《三岔口》、《風(fēng)云2》、《寒戰(zhàn)》和《無雙》這四部商業(yè)電影，恰如莊文強(qiáng)導(dǎo)演的一句話，「郭富城的表演超過了我和電影的需要。」

但也只有這樣的方式，才有可能將電影從純粹的商業(yè)類型，變成與人性和藝術(shù)相勾連的作品。

從而令電影主題升華和更為突出。

比如《三岔口》中的“尋找”、《風(fēng)云2》中的“殺與不殺”、《寒戰(zhàn)》中的“法治與守護(hù)”以及《無雙》里人性的多面與層次。

這種方式的難度，遠(yuǎn)比常規(guī)表演更大，甚至?xí)兄率?，比?010年的《全城戒備》就是例子。

但他的付出終究得到了回報(bào)。

比如接下來的《風(fēng)再起時(shí)》，或許還將擁有更高層級(jí)的表現(xiàn)。

一手文藝，一手商業(yè)。

經(jīng)由兩部《寒戰(zhàn)》、三部“西游”乃及《破局》和《密戰(zhàn)》這七部商業(yè)電影的淬煉。

再結(jié)合《最愛》、《百年浮城》、《全民目擊》、《道士下山》、《踏血尋梅》和《天亮之前》這六部文藝電影的打磨。

如果從《三岔口》開始計(jì)算，他用了十三年，終于以《無雙》徹底貫通了商業(yè)和文藝的屏障。

就如大俠郭靖，將多門武學(xué)融為一爐，也像楊過練成黯然銷魂掌，或如丁鵬掌正圓月彎刀，自此不管江湖多大，都盡可縱橫。

而這條路究竟有多難，只有他自己清楚。

回頭再看來路，他其實(shí)也走過少許彎路，比如“濫接”小眾文藝電影。

若以完全“理性”的視角去看。

在《最愛》和《百年浮城》這兩部頂格的現(xiàn)實(shí)、文藝題材電影出爐之后，他就該大幅度提高商業(yè)電影的接拍量，而諸如《同謀》、《圣誕玫瑰》、《天亮之前》和《六月的秘密》等電影，都盡可舍棄，一則并不能帶來多少演技的錘煉作用，二則還要反傷自己的商業(yè)價(jià)值。

當(dāng)然世事不能如此“非黑即白”。

郭富城并不是一架演戲機(jī)器，他也有人之常情。

老搭檔、好友和新人導(dǎo)演。

這些都是緣由。

兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，三十年已過。

已經(jīng)甚少有人會(huì)把他當(dāng)作一個(gè)“偶像派”演員。

而他或許已經(jīng)在調(diào)整方向。

全面回歸了商業(yè)電影。

又因外形、體能、星光和演技的盡皆頂級(jí)。

或者可謂之“最好用”的香港演員。

也因此步入。

真正的“高光期”。