雙11,除了買買買,還可以拍拍拍。
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數(shù)年前,時任故宮博物院院長的單霽翔發(fā)現(xiàn),臺北故宮博物院推出了一款“朕知道了”字樣的紙質(zhì)膠帶作為紀念品在售賣,收獲了大量年輕人的追捧和喜歡。
傳統(tǒng)文化并非意味著墨守陳規(guī),年輕人也可以成為藝術(shù)、文化的新參與者和熱情“買手”。這一發(fā)現(xiàn),為單霽翔打開了一扇通往新世界的大門。于是,便有了后來的牽手一眾中華老字號共同舉辦的“紫禁城杯”文創(chuàng)大賽,并一舉“破圈”。
時至今日,推廣和傳承藝術(shù)、文化的接力棒已傳遞到了更多新經(jīng)濟體手中,體現(xiàn)在國潮創(chuàng)業(yè)的興起,以及阿里拍賣雙11藝術(shù)品大促的舉辦等一系列新鮮血脈當中……
藝術(shù)正以一種前所未有的方式煥發(fā)著新的光芒,而推動這一切的,是時代的變遷、新技術(shù)的迭代和新商業(yè)主體的摸索,以及,新時代下人們對一件件國貨珍品背后價值、美好、傳承的體悟。
01
從徐悲鴻到達利:
阿里拍賣的“藝術(shù)品盛宴”
從藝術(shù)鑒賞的角度來看,文藝創(chuàng)作大多與其背后作者所處的國度、年代、人文、哲學修養(yǎng)等因素相關(guān),這也造就了東、西方藝術(shù)品在表現(xiàn)形式上的巨大差異。兩種風格各具底蘊,并受到不同人群的喜愛。
這種鮮明的文化差異,人們可以從今年阿里拍賣雙11藝術(shù)品專場中的三個“重量級”拍品身上非常直觀地觀察出來。
11月1日,阿里拍賣上線的三幅徐悲鴻的傳世真跡:兩幅畫馬的作品《往前》、《追風》,一副畫鳥的作品《雀棲》,三幅拍品都將于11月11日零時開拍。
徐悲鴻:《往前》
需要說明的是,這三幅作品中有兩幅是徐悲鴻創(chuàng)作生涯中較為少見的水墨小品,特別是創(chuàng)作以來首次面世的《往前》,由于阿里拍賣在參與機制上設(shè)定為“1元起拍”,因此該拍品一上線便迅速引來眾多網(wǎng)友關(guān)注,目前已有1.7萬余人圍觀,并有1500多人報名繳納了保證金。
另一個拍品則是范曾的書畫原作《我今欲書赤壁賦》。
范曾:《我今欲書赤壁賦》
范曾的這副《我今欲書赤壁賦》完美體現(xiàn)了其一貫的創(chuàng)作風格:瀟灑飄逸,風骨獨具。為了表現(xiàn)歷史人物之神韻,范曾潛心研究歷史,悉心揣摩古今中外諸名家之作,尤其精于白描,這也是他的作品始終保持在一個較高的升值預期的原因。
還有就是西班牙超現(xiàn)實主義作家薩爾瓦多·達利的代表作品青銅雕塑《時間的高貴》。
從阿里拍賣的拍品專頁來看,這一曾在列日、米蘭、倫敦、深圳、廈門等世界各地展出過的雕塑作品,形似融化的時鐘,鐘頂冠以皇冠,表達時間的尊貴性。時鐘掛在枝芽萌發(fā)的樹干上,意味著新生命的開始,樹根部牢牢抓住地下的巖石,象征奠基于大地屹立不搖。
薩爾瓦多·達利:《時間的高貴》
達利是一位具有非凡才能和想象力的藝術(shù)家,他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù),和受文藝復興大師影響的繪畫技巧混合在一起。達利與畢加索、馬蒂斯一起被認為是二十世紀最有代表性的三個畫家。
當然這三件拍品并非是今年阿里拍賣藝術(shù)品專場的全部,除此之外還包含了“頂流”周杰倫親筆簽名絲網(wǎng)版畫《幻想Fantasy》。
據(jù)阿里拍賣方面消息,《幻想Fantasy》是周杰倫唯一一組版畫作品,一共三款,分別為天藍、朱紅、淺紫灰,版畫左下角為作品編號,右下角則是周杰倫的親筆簽名,全球限量200件。該拍品將于11月9日至11日的上午10點陸續(xù)開拍,每款起拍價同樣也是1元。
從藝術(shù)品拍賣也加入到雙11的陣營可以看出,如今,人們已不需要再大費周章地去尋找少數(shù)線下的觀賞、學習的“入口”,線上拍賣模式正以新的文化通道的“身份”走向普羅大眾,并在一些頭部平臺的推動下漸成風氣。
無論是拍賣模式的線上化,還是所謂“藝術(shù)品”范疇的豐富化,對于一件件“傳世寶”的文化延續(xù),不僅直接鐫刻在不同年代、不同國家的藝術(shù)品之中,更源自于一代代人的言傳身教當中。同時借由越來越豐富、生動的表現(xiàn)形式,打動著更多年輕人。
02
從線下到線上:
藝術(shù)品拍賣成功“破圈”
多年以前,就有畫廊、拍賣行人士對將藝術(shù)品“陳列”到網(wǎng)絡(luò)世界當中持懷疑態(tài)度。他們的擔心主要體現(xiàn)于這樣兩個方面——
一來,傳統(tǒng)拍賣主要針對的是珍藏藝術(shù)品、限量版商品、高端奢侈品等高附加值、低流通性的稀缺性物品,且發(fā)生場地多以小眾、封閉環(huán)境為主,因此,線下藝術(shù)品拍賣所帶來的“身份感”,是網(wǎng)上拍賣模式不能復制的;
二來,藝術(shù)作品的價值通常與市場的稀缺性相掛鉤,一旦將作品的電子版放置于公開環(huán)境中,可能會在某種程度上削減“神秘感”和“高級感”。
但隨著國內(nèi)新中產(chǎn)人群的快速崛起,購買收藏藝術(shù)品逐漸走入到他們的視野當中,成為投資的一個新選擇。面對這樣一個門檻較高的新領(lǐng)域,他們擁有極為高漲的參與熱情,因此更呼喚的是信息透明和競價公平。
正因如此,以阿里拍賣為代表的網(wǎng)絡(luò)拍賣模式的出現(xiàn),不僅紓解了這一蓄勢待發(fā)的新消費需求,同時也將藝術(shù)品交易,從一個相對封閉的“小圈子”帶到了一個更大的舞臺上。
無論網(wǎng)絡(luò)拍賣目前的接受度如何,但必須要承認的是,網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)品交易的高效性始終是傳統(tǒng)拍賣無法比擬的,這正符合了新收藏客群的使用習慣:
首先,隨著通訊新基建的大力鋪設(shè),人們更愿意通過互聯(lián)網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)獲取信息和完成交易,快捷且零成本。線上拍賣最大的優(yōu)勢便體現(xiàn)在信息源——全面、充分的信息披露極大縮短了買家對拍品資料的掌握;
其次,實現(xiàn)更敏捷的響應,效率更高。一般情況下,傳統(tǒng)拍賣需要先制作圖錄,再將拍品運送到集中地點展示,只在固定的時間周期內(nèi)舉辦拍賣;但線上拍賣可以避開這些中間環(huán)節(jié)直接進入正題,在成交后郵寄拍品。
第三,可以減少額外的成本支出。尤其是對于賣方而言,線上拍賣可以繞開傳統(tǒng)拍賣過程中一筆不小的支出,如紙質(zhì)版的圖錄印刷費用、運輸費用、展廳租金等等。
跳開此次阿里雙11藝術(shù)品拍賣活動,站在更大的市場環(huán)境來看,大多數(shù)人對阿里拍賣的認知,似乎仍停留在法拍房產(chǎn)、土地、股權(quán)、廠房等那些與我們普通人生活較遠的領(lǐng)域。
但事實上,從2007年在阿里大生態(tài)內(nèi)孕育孵化,到今年9月正式推出獨立APP,在這十四個成長年頭里,阿里拍賣的業(yè)務“觸角”早已延伸至商業(yè)社會中更豐富的維度和空間當中。
隨著平臺品類的快速擴容,以及拍賣業(yè)務對整個社會誠信的有效推動,阿里大生態(tài)也在有意識地加大對這一具有公益屬性業(yè)務布局的資源傾斜。令人欣慰的是,從相對顯現(xiàn)的趨勢來看,一個新的“拍賣秩序”正在市場需求與服務供應的交織下,逐步建立起來。
03
當藝術(shù)品遇到互聯(lián)網(wǎng):
新估值,新傳承,新守護
作為一個典型的聚合平臺,阿里拍賣所做的不僅僅是拍品的展示與交易,在更深一層的含義里,平臺也在某種程度上承擔著價值重估者的“角色”。
而它所重估的對象,正是在自身平臺上呈現(xiàn)的商品;重估的維度,是商品主體在流通環(huán)節(jié)中的溢價。
巴菲特曾將資產(chǎn)劃分為這樣三類——
第一類是基于貨幣的資產(chǎn)。如債券和銀行存款,特點是波動率極低(安全)、收益率明確,但長期而言可能失去購買力。
第二類是無法生產(chǎn)出任何東西的資產(chǎn)。典型代表就是黃金,一公斤黃金持有一萬年仍然只是一公斤黃金,購買這種資產(chǎn)的收益往往來自下一個出價更高的投資人,但最大的優(yōu)點是保值,硬通貨,抗通脹。
第三類是生產(chǎn)性資產(chǎn)。包括企業(yè)、房地產(chǎn)、農(nóng)場等。企業(yè)生產(chǎn)產(chǎn)品,房屋供人居住,農(nóng)場產(chǎn)出糧食,它們能夠持續(xù)提供產(chǎn)品或者服務,永遠會被人們所需要。
阿里拍賣所涉及到的藝術(shù)品、高端消費品顯然屬于第二類資產(chǎn)。但與黃金不同的是,藝術(shù)品是人類社會在特定時空、特定審美意識下的藝術(shù)品,因此,每一件藝術(shù)品自然也離不開人本價值的依附,反映了時代的印記,具有稀缺性和不可再生性。
阿里拍賣便是以這般守護、流通、傳承的形式,對平臺拍品進行著一次次的價值重估和文化傳播、傳承。
從拍品中來,到傳承中去,對于現(xiàn)代人們來說,對于藝術(shù)品的向往不意味著回到過去,而是在當下的審美眼光下,讓藝術(shù)融入更多的時代潮流。
漢服、國風的興起,詮釋的就是這樣一番理念:藝術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)并非互不相容,而是可以互利共生。
左手連接著千萬級用戶,右手支持著國寶級文物、藝術(shù)品推廣的阿里拍賣,通過國畫大師徐悲鴻原作一元起拍、范曾原作線上首發(fā)、海外千萬級巨匠名作的線上拍賣等動作,打通的是高階藝術(shù)到普羅大眾之間的鴻溝和距離,召喚這個時代年輕人對藝術(shù)品背后那份敬仰、傳業(yè)、繼世的延續(xù)。
歷史更迭,國人對藝術(shù)、文化的欣賞能力和投資意識已今非昔比,延續(xù)數(shù)千年來對“美”的追求,正在不斷創(chuàng)新的拍賣行業(yè)的“守護”下煥發(fā)新生。