今天,我想和大家分享一些關(guān)于吉他名曲以及吉他名曲阿爾罕布拉宮的回憶的問題。以下是小編對這個問題的總結(jié)。讓我們看一看。
十首好聽吉他名曲分別是?
1、阿蘭胡埃斯協(xié)奏曲 (Concicerto de Aranjuez)
亦稱《阿蘭胡埃斯之戀》,是西班牙盲人作曲家華金·羅德里戈(Joaquin Rodrigo)飲譽世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之后,整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷,優(yōu)美難以言喻的旋律,以及隨處所散發(fā)的浪漫色彩與奔放活力,旋即風靡了整個世界。
2、盜賊之歌 (Canco del Lladra)
《盜賊之歌》是流傳于西班牙加泰隆尼亞地區(qū)的一首著名民謠,西班牙吉他演奏家,作曲家米蓋爾·柳貝特(Miguel Llobet)將其改編到了吉他上而使得它成為了膾炙人口的小品。吉他一直都是西班牙音樂的代名詞,這首作品是一個再好不過的印證。
3、幻想曲 (Fantasia)
琉特琴作為現(xiàn)代吉他的“前輩”有著悠久的歷史,作為一件在文藝復興時期世俗音樂中最重要的樂器,琉特琴曾經(jīng)風靡一時。這首幻想曲出自文藝復興最杰出的琉特琴音樂家,英國人約翰·道蘭(John Dowland)之手,耐握充分展示出那個時代樸素,清新卻也不失華麗之風格。
4、前奏曲 (Prelude)
這首《前奏曲》出自兩位古典主義時期吉他上最重要的作曲家之手。其一是法國作曲家安東尼·德·羅耶爾 (Antonie de L’Hoyer) 首先創(chuàng)作了這首前奏曲給當時一種五弦吉他,后來又經(jīng)意大利吉他大師朱利亞尼移植到六弦吉他上,是一部充滿古典精神的作品。
5、恰空 (Chaconne)
作為巴赫最偉大的一首獨奏器樂作品,《恰空》一直是音樂家們不可繞開的巔峰之作。1935年西班牙吉他大師塞戈維亞在巴黎首演了此曲的吉他版,一時成為評論的焦點。
吉他演奏這首作品沒有任昌胡慶何作品移植上的問題,完全可以照著原譜彈,雖沒有小提琴的高亢,但是卻多了一份深沉,如今這首作品已是吉他演奏家們的保留曲目做漏。
世界十大古典吉他名曲是哪些?
世界十大古典吉他名曲為:
1. 《愛的羅曼史》
它幾乎成了“吉他”的代名春謹詞,旋律優(yōu)美,是流行最廣的一首吉他曲;
2.《阿爾罕布拉宮的回憶》
近代吉他之父泰雷加的作品,是吉他“輪指”技巧的代表作。
3.《阿斯圖利亞斯的傳奇》
原來是西班牙作曲家阿爾貝尼斯的鋼琴曲,被改編成吉他曲后效果反而更加出色。
4.《阿拉伯風格綺想曲》扒衡基
也是泰雷加的作品,旋律頗具東方色彩,流傳很廣。攔睜
5.《偉大的獨奏》
氣魄宏大,讓人感覺吉他就是一個管弦樂團!
6.《魔笛主題變奏曲》
根據(jù)莫扎特的歌劇《魔笛》中的一段改編的變奏曲,在那個年代是吉他的“高難度技巧”的代名詞。
7.《月光》
西班牙作曲家索爾寫的一首清新的吉他小品。
8.《大教堂》
著名作曲家巴里奧斯的代表作之一,第三樂章體現(xiàn)了音樂性和技巧性。
9.《雨滴》
形象地描繪了雨后的場景,很好運用了“滑音”等吉他特有的技巧。
10.《大霍塔》
匯集了吉他的各種演奏技法,以難度大著稱。
擴展資料:
古典吉他原名古典六弦琴,因定型于古典主義時期而得名。古典吉他以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協(xié)奏等,主要用于演奏古典樂曲,兼顧一定量的現(xiàn)代經(jīng)典樂曲,細膩而多變的音色,豐富的多聲部和聲演奏能力,對不同時期、不同風格、不同民族的音樂都能詮釋自如。
古典吉他從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求,技巧精深,是吉他家族中藝術(shù)性最高,最具代表意義,適應(yīng)面最廣,最有深度,最受藝術(shù)界肯定的一類。
參考資料:百度百科——古典吉他——名曲介紹
吉他世界十大名曲是什么?
古典吉他十大名曲:
1. 淚
2. 月光
3. 晨之歌
4. 阿狄利達
5. 愛的羅曼斯
6. 西班牙小夜曲
7. 阿美利亞的誓言
8. 阿拉伯風格奇想曲
9. 阿爾罕布拉宮的回憶
10. 莫扎特魔笛主題變奏曲
(1)《愛的羅曼史》原為一首西班牙民謠,后被作為電影〈被禁止的游戲〉中的主題曲,那魯西蘇-伊衛(wèi)培斯將此曲改編成吉他獨奏曲。曲中的旋律在分散和音中緩緩流出,充滿溫柔和浪漫的氣息,是吉他曲中的一首不朽名作。演奏中應(yīng)注意旋律部分使用靠弦,突出主旋律。
(2)〈阿爾漢布拉宮的回憶〉這是泰雷加的杰作中的杰作。阿爾漢布拉宮在西班牙格拉那達,是一座著名的古代宮殿。這首曲描寫了對阿爾漢布拉宮的印象和回憶,全曲用輪指彈奏,從而流露出顫動性的抒情曲調(diào),既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的景致,又給人以深的感受和回想。
(3)〈阿拉伯風格綺想曲〉也是有近代吉他“音樂之父”之稱的泰雷加作品中的杰作,他和別的古典派作曲家不同,很少寫奏鳴曲或協(xié)奏曲等室內(nèi)作品,而專注于活用了吉他音色的小品之作曲和編曲肆塵李,這首曲子中飄忽變化的旋律,表現(xiàn)了抒情悠揚的小夜曲風格,使人在廣闊音域中欣賞到吉他的美妙的音色。
(4)〈淚〉(一稱“眼淚”)這是在小品中繼續(xù)追求吉他音調(diào)色彩的泰雷加的作品里,最能顯示泰雷加風格的一首曲,這首曲是二段休體形式,全曲只有十六小節(jié)。這首曲通過對六條弦的交替彈奏。表現(xiàn)出吉他多姿多彩的風格和美妙的音響。雖然歌曲名稱叫“淚”,但并不是表現(xiàn)悲哀的淚,而是描寫出小孩流出的天真可愛的眼淚的聲音。
(5)〈阿狄利達〉與〈淚〉一樣,學習泰雷加的初學者必須學習〈阿狄利達〉。此曲以較緩慢速度演奏,曲中在明朗歌唱的部分采用高音部的滑音演奏法,這是吉他以外樂器所無法表現(xiàn)的。
(6)〈晨之歌〉在泰雷加的作品中,能貫以特殊奏法而又能杰出地表現(xiàn)主題的,就是這首〈晨之歌〉。開始時,只用左手演奏出明朗下降的分散和音,使人想到早晨的鐘聲,這就要求演奏家具有高度的技巧。
(7)〈魔笛變奏曲〉與貝多芬大致同期的索爾,是將古典派高格調(diào)音樂變?yōu)榧葑嗲康拇笠魳芳摇S袨閿?shù)眾多的吉他音樂小品及奏鳴兄鏈曲每首曲子將具有令人百聽不厭的深度。此〈魔笛變奏曲〉,原是莫扎特的“魔笛主題變奏曲”,經(jīng)過蘇路的藝術(shù)加工改編,施以纖細的吉他技巧,使之成為具有燦爛華麗風格的抒情吉他曲。
(8)〈月光〉這是索爾為吉他愛好者所做的一首B小調(diào)練習曲,排列于作品35-22號,因浮動在分散和音中的美麗曲調(diào)而取得〈月光〉曲名,此曲雖是小品,但內(nèi)容精湛而高深。在這首曲中,可窺見偉大藝術(shù)家索爾才能之一斑。同時,這首曲又是塞戈維亞“20首練習裂遲
以上就是與吉他名曲相關(guān)內(nèi)容,是關(guān)于吉他名曲阿爾罕布拉宮的回憶的分享??赐昙?,希望這對大家有所幫助!